Adam Koch (f. 2000) begyndte at spille violin som 5-årig og indledte sine studier hos professor Serguei Azizian i 2013. I de følgende år modtog han priser i adskillige nationale og internationale konkurrencer og begyndte som 16-årig på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Efter studier i København hos blandt andre professorerne Azizian, Eszter Haffner og gæsteprofessor Nikolaj Szeps-Znaider studerer Adam nu på Hanns Eisler Musikhøjskole i Berlin hos professor Kolja Blacher. Adam har vundet priser i bl.a. Tibor Varga International Violin Competition (2019), J. Brahms Competition i Pörtschach (2020) og W.A. Mozart Competition i Salzburg (2020). Han har desuden deltaget i masterclasses med bl.a. Leonidas Kavakos, Mihaela Martin, Ana Chumachenko, Pinchas Zukerman og Gerhard Schulz. Som solist har Adam optrådt med bl.a. Lausanne Kammerorkester, Aarhus Symfoniorkester og Leopoldinum Strygeorkester. Adam har spillet på mange danske festivaler, men det er hans første år på Kolding i Toner, og man kan virkelig glæde sig til at opleve hans udtryksfulde violinspil.

Daniel Sledzinski (f. 1996) er oprindeligt fra Polen. Han er uddannet fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium af professor Tim Frederiksen og Asbjørn Nørgaard fra Den Danske Strygekvartet. Daniel er medlem af NOVO Quartet, som sammen har studeret både på DKDM og i bl.a. Wien, hvor de har været tilknyttet European Chamber Music Academy. NOVO Quartet er et af de mest efterspurgte unge ensembler i Europa, og har allerede opnået anerkendelse fra flere prestigefyldte internationale konkurrencer efter seks års dedikeret arbejde. Senest vandt de både førsteprisen og fire specialpriser ved Geneva International Music Competition 2023. Derudover er de udvalgt af Statens Kunstfond til programmet ‘Den unge kunstneriske elite’ 2024-26. I 2023 vandt de førsteprisen sammen med publikumsprisen ved Irene Steels-Wilsing International String Quartet Competition i Heidelberg samt andenprisen ved Carl Nielsen International Chamber Music Competition i København Daniel har tidligere været kontraktansat i både DR Symfoniorkestret og Det Kongelige Kapel og arbejder nu fuldtid i NOVO Quartet. De spiller koncerter i hele verden, og senest i år har de været på turné i Grønland, Island, Tyskland, Norge, England, Schweiz og ikke mindst Columbia. Daniel spiller på en bratsch af Noémie Viaud fra 2021 udlånt af Augustinus Fonden.

Giacomo Oudin (f. 1993) er født ind i en musikalsk familie, og han lærte at spille cello af sin far, Christophe Oudin. Efter senere at have fået undervisning i Paris hos Nadine Pierre og Mathieu Lejeune, begyndte Giacomo at studere sin bachelor hos Michel Strauss og Marie-Paule Milone. Som kammermusiker har han optrådt på forskellige festivaler med kunstnere som Denis Pascal, Joë Christophe, Absalon String Quartet, Kristoffer Hyldig eller Marianna Shirinyan. Han assisterer også jævnligt i ensembler og orkestre som Copenhagen Phil, DR Symfoniorkester og Camerata Nordica i Sverige.  Siden august 2017 har Giacomo været bosat i København, hvor han studerede sin kandidat og solist på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, ved bl.a. professor Tim Frederiksen, Morten Zeuthen og musikerne fra Den Danske Strygekvartet. I maj 2023 debuterede Giacomo Oudin fra solistklassen og spillede sin debutkoncert, hvor han bl.a. spillede Vasks cellokoncert nr. 2 som solist med orkester.  Det er Giacomos fjerde gang på festivalen, og han er en af de få musikere, der var med allerede det første år. Vi er utroligt glade for, at han vil være med endnu engang, og han bidrager altid stort til festivalen både i form af formidabelt humør og meget udtryksfuldt cellospil.

Kristian Riisager (f. 1996) formidler musikken med et stærkt udtryk, der når ud over scenekanten. Som koncertpianist har han optrådt på en række scener og festivaler i Danmark og udlandet. Anmelderne beskriver hans klaverspil som modigt og overbevisende. Han nærmer sig musikken med respekt, ydmyghed og teknisk præcision, samtidig med at han formår at præsentere den med en personlig og rørende fortolkning.  Indenfor de sidste år har Kristian udgivet to albummer, som har modtaget stor anerkendelse. I 2022 udgav han sit debutalbum "A Testament to Hope - Piano Works by Beethoven", og året efter udgav Kristian og sopranen Louise McClelland Jacobsen et album med sange af den danske komponist Rued Langgaard. Begge albummer er blevet bemærket med flotte anmeldelser af både radiostationer og musikmagasiner. Kristians talent og dedikation er blevet anerkendt med flere priser herunder Léonie Sonning's Talentpris i 2023. Derudover bliver han støttet af Augustinus Fonden, der har tildelt ham et Steinway-flygel til låns under hans studier.  Kristian Riisager begyndte sin musikalske rejse ved Klaverskolen Gradus i Århus og fortsatte sine studier ved Hochschule für Musik "Hanns Eisler" i Berlin. Derefter tog han til Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København, hvor han fra 2023 studerer i Solistklassen. I perioden 2022 til 2024 er han Visiting Artist ved Ingesund Piano Center i Sverige. Han har studeret under anerkendte pianister og undervisere, herunder Martin Lysholm Jepsen, Eldar Nebolsin, Jens Elvekjær og Julia Mustonen-Dahlkvist.  Vi har Kristian med på festivalen for første gang, og man kan se frem til at høre ham på mange koncerter og bl.a. i soloværket ’Den Luciferske Suite’ af Carl Nielsen på Aftenkoncerten d. 18. juli kl. 19.30

Mathilde Qvist (f. 1996) begyndte at spille klaver som syvårig på Kolding Musikskole. Fra 2011-2012 gik hun på Orkesterefterskolen i Holstebro på klaverlinjen men skiftede efter kort tid til orkesterlinjen, idet hun begyndte at spille kontrabas. Mathilde har en bachelorgrad fra Norwegian Academy of Music i Oslo og bliver i juli 2025 kandidat fra Conservatory of Amsterdam, hvor hun har studeret under Olivier Thiery. Gennem hendes studietid har Mathilde modtaget flere priser og legater, bl.a. Carl Nielsen og Anne Marie Carl Nielsens Talentpris 2022.  Mathilde har en stor passion for at spille symfoniorkester og har i en længere periode været kontraktansat i DR Symfoniorkestret. I november 2024 vandt hun konkurrencen om pladsen som 1.-solobassist i Sønderjyllands Symfoniorkester.  Udover at spille symfoniorkester har Mathilde en stor forkærlighed for kammermusik og har bl.a. spillet med ensembler som Den Danske Strygekvartet, Novo Quartet og Esbjerg Ensemble. Det var bl.a. hendes store passion for kammermusik, der fik hende til at stifte Kolding i Toner tilbage i 2021 sammen med violinisten Anne Skærbæk.

Ole Vetle Johansen er en norsk basunist med baggrund fra Oslo og Belgien. Han begyndte sin musikalske rejse på euphonium i harmoniorkester og brassband og har været med til at vinde Norgesmesterskabet i janitsjar med Christiania Blåsensemble. I en alder af 18 år begyndte han at spille basun, først som elev hos Grethe Toneheim, før han afsluttede sin bachelor- og kandidatgrad ved Barratt-Due Musikkinstitut og Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, med lærere som Terje Midtgård, Torbjörn Kroon og Jesper Busk Sørensen. Under sine studier arbejdede Ole som freelancer i flere skandinaviske orkestre, blandt andet Det Kongelige Kapel, DR Symfoniorkester og Göteborg Symfoniker, før han vandt stillingen som veksel-basunist ved GøteborgsOperaen, hvor han stadig er fast ansat i dag. Ole er en eftertragtet musiker i Skandinavien og optræder både som tenorbasunist og basbasunist og har siden januar 2025 arbejdet som solo-basbasunist i Copenhagen Phil. Kolding i Toner er Oles debut i de danske kammermusikfestivaler, og han siger dette om sin deltagelse: “Basunen har et veldig vakkert repertoar innenfor kammermusikken som ikke ofte blir spilt, og det gleder meg å endelig få dele det med et publikum”. Oplev Ole og basunen på bl.a. Fortælle-koncerten d. 18. juli og til Afslutningskoncerten d. 19. juli, hvor han spiller dobbeltkoncert sammen med trompet og klaver.

Alva Rasmussen (f. 1997) begyndte med at spille violin som 9-årig på den lokale musikskole i hendes hjemby. Hun skiftede til bratsch, da hun var 17 under hendes studie på Lilla Akademiens Musikgymnasium i Stockholm. Alva fortsatte efterfølgende på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i København, hvorfra hun færdiggjorde sin bachelor i 2020 med højeste karakter. I sommeren 2023 færdiggjorde hun sin kandidatgrad, også på DKDM, hos professor Tim Frederiksen og Magda Stevenson. Hun har også modtaget undervisning af blandt andre Asbjørn Nørgaard, Lars Anders Tomter og Tatiana Masurenko.  Alva er prismodtager i den først afholdte Oskar Nedbal International Viola Competition 2019, hvor hun vandt bedste opførelse af det obligatoriske stykke samt en æresudtalese for lovende unge musikere. Hun havde positionen som alternerende solobratschist i kammerorkesteret Camerata Nordica i to sæsoner 2020-2022 og blev der vant til at spille kammermusik på et højt niveau og med musikere af høj kapacitet, blandt andre Ellen Nisbeth, Jonathan Fournel samt medlemmer af Concertgebouworkest. Hun optræder også tit og gerne på festivaler, f eks. Kolding i Toner og Lingbo kammermusikfestival.  Siden 2022 er Alva medlem af strygekvartetten Absalon, som cementerede deres navn ved at vinde Danmarks Radios P2-konkurrence i januar 2023, og de spiller nu regelmæssigt koncerter i Danmark og udlandet. Kvartetten optræder også ofte på masterclasses og kurser over hele Europa, og studerer siden efteråret 2024 en kandidatgrad i kammermusik på Robert Schumann Hochschule i Düsseldorf, under prof. Eckart Runge (cello, Artemis Quartett). Vi er så heldige at have Alva med på festivalen igen for 3. gang, og man kan bl.a. høre hende i stykket 'Escenas del Sur' af den Sydamerikanske komponist Efrain Osher til Aftenkoncerten d. 18. juli kl. 19.30.

Freja Katrine Arendt er en dansk oboist bosat i Oslo. Hun blev kandidat fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i 2022 og videreuddanner sig i øjeblikket på Norges Musikkhøgskole, hvor hun også har et toårigt stipendiat hos Oslo Filharmonien. Som freelance-musiker har hun i de seneste sæsoner arbejdet i Det Kongelige Kapel, Den Norske Opera & Balletts orkester, Kringkastingsorkestret, Copenhagen Phil og Kymi Sinfonietta. Derudover har hun optrådt med de fleste danske landsdelsorkestre og -ensembler. Hun er desuden fast medlem af det kinesisk-danske ensemble Dongxi Trio og oboduoen Duo Lunare samt medstifter af festivalen Drejø Musikdage, som hun grundlagde sammen med Caroline Gammeltoft-Hansen. Udover sin passion for musikken henter hun stor inspiration i naturen, hvor hun finder ro og kreativ energi. Gennem sit virke stræber hun efter at skabe en forbindelse mellem musik og natur og fremme bevidsthed og eftertænksomhed i forhold til miljøet og dets økosystemer. Freja er med på Kolding i Toner for første gang, og vi ser utroligt meget frem til at have hende og hendes smukke musikalitet med på holdet.

Isabelle Bania (f. 1989) er opvokset i Sverige og er uddannet fra solistklassen på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium samt Universität der Künste Berlin. Under sine studier i Berlin var hun akademist hos Rundfunk Sinfonie-Orchester Berlin og senere hos Det Norske Kammerorkester.  Isabelle brænder for og arbejder primært som freelance kammermusiker i diverse ensembler og er aktiv som violinist, bratschist og barokviolinist. Hun er fast medlem af Hehku Ensemble og Rudersdals Kammersolister. Siden sommeren 2021 har hun drevet sin egen kammermusikfestival i Lingbo, Sverige. I 2022 blev hun tildelt Leonie Sonnings Talentpris. Det er Isabelles debut på Kolding i Toner, og vi glæder os så meget til at hendes smukke spil kan høres på festivalen i år.

Luke Dempsey har siden 2022 været solotrompetist i Copenhagen Phil - Hele Sjællands Symfoniorkester og har optrådt som gæstemusiker med orkestre som Oslo Filharmonien, Malmö Symfoniorkester og Det Kongelige Kapel. Født i Bacup, tæt på Manchester i Nordvestengland, fandt han tidligt sin passion for musik i det lokale brassband. Han studerede i to år ved Royal Northern College of Music i Manchester, før han i 2015 flyttede til Oslo for at fuldføre sin bachelorgrad ved Norges Musikhøgskole. Senere tog han en kandidatgrad ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København. Luke trives både i orkestret og som solist, og han afholder regelmæssigt koncerter og spiller med ensembler i Skandinavien. Ved siden af sit orkesterarbejde underviser han og tilbyder både privatundervisning og workshops. Det er for første gang, at vi har en klassisk trompetist med på festivalen. Gå ikke glip af at høre Luke til bl.a. Fortælle-koncerten d. 18. juli i Historien om en Soldat og d. 19. juli til Afslutningskoncerten, hvor han opfører en dobbeltkoncert med basun og klaver.

Nicola Carrara (f. 1989) er 2.-solopaukist i DR Symfoniorkester. Han er født og opvokset i Italien og flyttede til Danmark for at studere sin kandidat på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København, samtidigt med at han specialiserede sig i pauker hos Wieland Welzel i Berlin. Inden det studerede han i Italien på L. Campiani-konservatoriet i Mantova hos professor Loris Stefanuto. I Danmark har Nicola arbejdet som både slagtøjsspiller og paukist med blandt andet Det Kongelige Teater, Copenhagen Phil, Odense Symfoniorkester, Malmö Symfoniorkester og Aalborg Symfoniorkester. Han er desuden jævnligt inviteret til at spille hos både Orchestra Nazionale di Santa Cecilia og Teatro alla Scala. Nicola har arbejdet med dirigenter som Fabio Luisi, Gianandrea Noseda, Herbert Blomstedt, Marin Alsop, Antonio Pappano samt solister som Leonidas Kavakos, Anne-Sophie Mutter, Hilary Hahn, Daniil Trifonov og Barbara Hannigan. Det er første år, at Nicola er med på festivalen, og det er endda første år, at der er klassisk slagtøj med på festivalen. Man kan opleve Nicola både til Fortælle-koncert ’Historien om en Soldat’ d. 18. juli kl. 15 og til Afslutningskoncerten d. 19. juli, hvor han opfører stykket ’Anthozoa’, og der bl.a. bliver spillet på kopper og glas.

Theodor Lyngstad (f. 1993) er en norsk cellist og ansat som solocellist i Copenhagen Phil, en stilling han vandt som 25-årig i 2019.  Han debuterede fra solistklassen ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i 2021 hos professor Morten Zeuthen efter øvrige studier i Oslo og New York med Torleif Thedéen, Lars Anders Tomter og David Geber.  Theodor har tidligere været medlem af Det Norske Kammerorkester og er efterspurgt som solocellist i store europæiske orkestre. Han har modtaget en række priser i Norge og Danmark, blandt andet Léonie Sonnings Talentpris. Han har optrådt som solist med store orkestre i Danmark og Norge som Århus Symfoniorkester, Trondheim Symfoniorkester og Copenhagen Phil og er som kammermusiker blevet inviteret til at spille i Berlin Philharmonien og Carnegie Hall. Han kan regelmæssigt ses på festivaler og koncertsale rundt om i Skandinavien.  I marts 2025 udgav Theodor sit debutalbum med cellokoncerter indspillet med Copenhagen Phil. Det har allerede fået strålende anmeldelser og vakt national og international opmærksomhed. Ved siden af sin udøvende karriere har han de seneste år undervist ved Lumbye akademiet, Copenhagen Phils eget orkesterakademi. Theodor spiller på en cello bygget af J. B. Vuillaume, udlånt af Augustinus Fonden. Man kan høre Theodor i Haydns Cellokoncert i C-dur, hvor han spiller solostemmen til Åbningskoncerten på Koldinghus. Vi er så heldige at Theodor er med for fjerde gang på festivalen, og det er altid en kæmpe fornøjelse at have ham som en del af ensemblerne.

Anne Skærbæk (f. 1995) er en dansk violinist og opvokset i Silkeborg. Hun begyndte at spille violin som 6-årig. Hun er uddannet violinist med kandidat fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i København samt Utrecht Conservatorium i Holland, og i 2022 færdiggjorde hun sin solistuddannelse i på Royal Conservatoire The Hague ved prof. Lisa Jacobs og Joseph Puglia. Hun freelancer både som kammermusiker og i landsdelsorkestre i Danmark og Holland. Samtidigt med studiet har hun været ansat på konservatoriet i København som studentermedhjælper og vikarierende studiekoordinator og har derigennem stor erfaring med at arrangere og afholde koncerter. Hun er de sidste to år både festivalleder og kunsterisk leder af Kolding i Toner og er sammen med Mathilde Qvist skaber af festivalen i 2021. I løbet af det sidste år har hun haft kontrakt ved både det Kgl. Kapel, Copenhagen Phil, Aarhus Symfoniorkester og assisteret i DR Symfoniorkestret. Anne modtog i foråret 2021 Bente Calbergs Rejselegat uddelt af professorerne på det Kgl. Danske Musikonservatorium til hendes studier i Holland.

Gerbrich Meijer (f. 1997) er en internationalt aktiv kammermusiker, solist og orkestermusiker. Hun er født og opvokset i Holland, men bor nu i København. Hun flyttede til Danmark i 2018, da hun begyndte sin bachelor på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium ved John Kruse. Derefter flyttede hun til Los Angeles og studerede sin kandidat på det anerkendte Colburn Conservatory of Music ved professor Yehuda Gilad. Hun vendte tilbage til København i 2022, da hun begyndte i solistklassen på DKDM ved professor Johnny Teyssier, og hun har sin debutkoncert i foråret 2025. I 2023 udgav hun sit debutalbum med strygekvartetten Felix Quartet. Gerbrich har vundet en række priser, bl.a. Grachtenfestival Award 2022 og ’Specialprisen’, som hun vandt ved Carl Nielsen Konkurrencen i 2022, og hun var også en ud af tre nominerede til den prestigefyldte talentpris ’Dutch Classical Talent of 2023/24'. Gerbrich har været solist med forskellige orkestre, blandt andre Camerata Royal Concertgebouw Orchestra og Netherlands Radiofilharmonisch Orkest i Concertgebouw. Gerbrich var i 2023 på en stor turné i hele Holland med sit ’One Woman Show’. Ved siden af kammermusik og solistoptrædener spiller Gerbrich med forskellige symfoniorkestre som London Symphony Orchestra, Concertgebouw Orkester, Finnish Radio Symphony Orchestra, DR Symfoniorkester og Copenhagen Phil.  I den kommende sæson er Gerbrich nomineret som Young Dutch, og i den forbindelse skal hun kuratere og programlægge en koncert i Concertgebouw i Amsterdam. Det er for andet år i træk, at Gerbrich er med på festivalen, og vi glæder os rigtigt meget til igen at opleve hendes store musikalitet i Kolding.

Kern Westerberg (f. 1993) er en dansk violinist. Han debuterede i 2022 fra solistklassen på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium efter tidligere studier på Edsberg Manor i Stockholm. Kern er modtager af en lang række priser og legater, bl.a. Léonie Sonnings Talentpris.  Han markerede sig tidligt som et stort talent og optrådte allerede som 12-årig som solist med DR Symfoniorkester og DR Underholdningsorkester. Siden har han slået sit navn fast i Danmark som en efterspurgt solist og kammermusiker på bl.a Hindsgavl Festival, Frederiksværk Musikfestival, Bornholm Musikfestival, Vendsyssel Festival, Aarhus Kammermusikfestival, Fejø Festival, Kolding i Toner, Copenhagen Summerfestival, I Djurs og Mols m.fl samt i musikforeninger og koncertsale over hele landet. Kern Westerberg er til dagligt ansat i DR Symfoniorkester. Kern har været med to festivalen tre gange før, hvor han har været solist i Vasks’ Violinkoncert og Vivaldi/Richter’s Fire Årstider, og i år kan man opleve ham bl.a. i Wagners 'Tristan og Isolde' på Midnatskoncerten d. 18. juli kl. 22.30.

Marie-Sophie Perez (f. 1993) voksede op i den Sydfranske by Nîmes, hvor hun begyndte at spille tværfløjte som 9- årig. Siden har hun uddannet sig som klassisk fløjtenist med hele 2 kandidater fra det prestigefyldte Conservatoire Nation Supérieur de Musique, både i Lyon og i Paris. Hun har gjort sig internationalt bemærket for sit høje niveau og sin kunstneriske ekspertise både som solo-, kammer- og orkestermusiker. Marie-Sophie har arbejdet med nogle af de største symfoniorkestre i Frankrig, bl.a. i Marseille, Lyon og Paris samt spillet i Skandinavien med DR Symfoniorkestret, Malmø Symfoniorkester og Copenhagen Phil, hvor hun har arbejdet fast som alternerende solofløjtenist siden 2024.  Ved siden af sit orkesterarbejde er Marie-Sophie engageret i forskellige kammergrupper, med hvem hun turnerer i både Frankrig og Skandinavien. I 2022 formede hun gruppen Duo Lutèce med den danske klassiske accordionist Kristian Vidar Skov-Hansen.  Marie-Sophie er på festivalen for første gang, og man kan godt glæde sig til at høre hendes smukke, afbalancerede fløjtespil. Man kan bl.a. opleve hende i ’En Saga’ af Sibelius til aftenkoncerten d. 18. juli eller til afslutningskoncerten d. 19. juli i Wagners Siegfried Idyll.

Nikolaj Henriques (f. 1993) er uddannet fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium og Musikhochschule Mannheim.   Efter studieårene var han ansat i tre år på kontrakt som andenfagottist i DR Symfoniorkesteret, og i 2019 vandt han jobbet som solofagottist i the City of Birmingham Symphony Orchestra, hvor han har boet og arbejdet siden..  Nikolaj er blevet inviteret til at spille med mange orkestre som: NDR Elbphilharmonie Orchestra, BBC Scottish Symphony Orchestra, Budapest Festival Orchestra, Stockholm Philharmonic, Bergen Philharmonic, Turku Philharmonic, Aarhus Symfoniorkester, Odense Symfoniorkester, Copenhagen Phil mv.   Ved siden af sit orkesterjob underviser Nikolaj fagotklassen på Royal Birmingham Conservatoire, og han har givet masterclasses i England, Skotland, Wales, Tyskland og rundt om i Skandinavien. Vi har i år Nikolaj med på festivalen for første gang, og man kan bl.a. høre ham til Fortælle-Koncerten i ’Historien om en Soldat’ d. 18. juli kl. 15 og ikke mindst til Åbningskoncerten, hvor han spiller Françaix’ underfundige stykke for fagot og strygekvintet.